«На Берегу слоновой кости стоит «башня из слоновой кости»…. Кто осмелится доплыть и подняться по белесым ступеням? Пустынен берег, ветер гуляет в безлюдной башне… лишь один человек, в тишине, в царящем здесь безвременье, склоняется над листом… Художник. Устав от мирской маеты, он создает и простраивает свой собственный мир. Здесь мало что напоминает о мелькании сверхскоростной информационной цивилизации.
Там, где ничего не меняется.
Творчество Владимира Новикова – это тоже своеобразный параллельный мир. Правда, больше чем на башню на пустынном берегу, он похож на уютный домик на вершине холма, поросшего ковылем. Стремление к экзотике не свойственно художнику. Крым, Севастополь неизменно присутствуют в произведениях графика, в его собственном мире, сотканном из терпеливо переплетенных на бумаге линий. От крайности белого (чистого листа) до крайности черного (графита, туши, акварели), балансируя на сакральных контрастах, «ловит» Владимир в свою графическую «паутину» образы. Спокойствие и умиротворение царят в его работах. Лишь иногда пронзительная, хоть и смиренная, тоска по уходящему, нет-нет, да проскользнет…. Легкость и мимолетность красоты едва уловимой мелодией звучат в монохромном колорите работ Новикова. В минимализме композиции проявляется стремление автора к незамысловатости, простоте. Эти черты творчества художника плюс безыскусность в выборе сюжета напоминают произведения «малых голландцев». Та же созерцательность во внимании к самым обыденным вещам, к предметам обихода; натюрморт Новикова – это не «мертвая натура», а поиск «тихой жизни предметов» (нидерландский вариант названия этого жанра). Однако, при общих с «малыми голландцами» чертах в творческом подходе, разнится исполнение. Нет доскональной детализации северных мастеров, нет и обращения к самому «малому», то есть, к бытовому жанру. В графике Владимира Новикова больше обобщенности, больше образности, при этом - не меньше профессионализма. Ритм, создаваемый линиями, порой знаково-декоративный, порой структурно-четкий, выдает своеобразный пульс, составляя жизненную основу произведений художника. Тонкие цветовые и тональные нюансы скрепляют ажур линеарного каркаса в цельное полотно. Для завороженного линиями графика – это поэзия. Один исходный материал: лист бумаги и перо. Ритм линий вместо рифмы слова, мелодия цвета вместо цветистых метафор. И здесь графика еще поспорит по силе выразительности с литературой…. В.С. Данилюк.»

Благодарим за поддержку генеральных спонсоров культурно-вытавочного проекта - банк "Морской" и "Интекс-банк".